这部“艺东谈主戏”如何接通当下

发布日期：2024-12-03 09:45    点击次数：131

　　上海越剧院范派名家王柔桑在新戏中饰演忠肝义胆的宫廷乐工雷海青。 （上海越剧院供图）

　　■本报记者 王筱丽

　　“抓净心如明月皎白，存浩气若六合浩然……”大幕拉开，一袭白衣的雷海青带着琵琶清翠振作奔赴长安，殿前一曲勾起李隆基少年情感，被赐封“戏班探花”，却也自此卷入纷争……11月27日，上海越剧院新编戏《雷海青》登陆天蟾逸夫舞台。不再是越剧擅长的才子佳东谈主题材，《雷海青》着眼于唐玄宗时辰的闻明宫廷乐工、忠肝义胆的雷海青，为剧种的叙事宽度再作念探索。

　　雷海青并非是一位“出圈”的历史东谈主物，部分不雅众对其的印象约略是在《永生殿·骂贼》里琵琶击贼的形象。恰是《永生殿》对雷海青的描摹让编剧杜竹敏留住了久了的记挂。在提笔初期，雷海青闯入了杜竹敏的脑海，“他正派质朴的性情与越剧小生的作风很接近，用戏曲呈现这个东谈主物和大唐盛世会相等精彩”。从某种进度上来说，《雷海青》是一部“戏班东谈主演戏班东谈主”的作品，“在唐代，戏曲还未发展进修，戏班更多地容纳身手深湛的音乐与跳舞艺东谈主”。

　　不雅摩完《雷海青》，文艺褒贬家胡晓军看到了越剧对新题材的开掘。“戏曲舞台上文东谈主戏广宽，但对于艺东谈主操守、艺东谈主气质的故事却很少，《雷海青》让越剧戏迷看到带有士医生情质和常识分子心扉的艺术家。”《雷海青》走出越剧爱情戏的“酣畅区”，转而描摹雷海青和梅妃的师兄妹情以及他和唐玄宗的至友情。

　　一把琵琶是雷海青最亲密的伙伴，亦然剧中最遑急的谈具。为了让饰演不违和，泰半年前，担纲“雷海青”一角的上海越剧院范派名家王柔桑就运行战役琵琶，并查阅相关贵寓。台上的四弦折颈琵琶作念工也特别回首，品的终止、轴头的长度和粗细，以及所有弯头的造型，都是按照现今存世的四弦琵琶来放的样。由于剧情里是相比塌实的铁木琵琶，谈具组还挑升将琵琶管束成紫檀的颜料服从。

　　舞台上，一条红色的勾线标识着雷海青人命的迹象、东谈主物的轨迹。“雷海青在历史中记录并未几，需要演员在脚本的基础上，理顺东谈主物的心绪逻辑。”王柔桑默示。让现代不雅众与局限在历史情境中的东谈主物产生共识是剧组坎坷的绸缪。“雷海青在逆行中挺身而出，他的担当精神与不被任何其他元素所收尾，要追求真义的精神很感动我。在饰演条件上，我莫得过多干预，而是给演员一些条件，让其自己去创造，但愿罢了之外部手段和里面手段相鸠集，体态合一的饰演不雅。”《雷海青》导演肖英默示。

　　剧中，唐玄宗虽恻隐雷海青的才华，更重其初心，量度之下，忍痛将其逐出京城。凉了半截的雷海青回到家乡，却在山海之间取得疗愈。安史之乱的讯息传来，雷海青在离乱中相遇梅妃侍女罗衣，惊闻梅妃投井的死讯，又得知唐玄宗对我方的良苦全心，于是武断逆行进京，金殿骂贼。朝堂之上，雷海青十指都断，却以一曲绝代绝唱，唱出了匹夫心声，唱出了戏班东谈主的浩然浩气和铮铮铁骨。

　　“不错看到，编导尽可能地通过具有东谈主文精神的内核以及东谈主物的心绪、追求、抱负拉近和不雅众的距离。”胡晓军默示，“雷海青与唐明皇的关系、艺术家的时期境遇、艺术家和东谈主民的关系，都作念到了接通时期。”